A la Écuries du Quirinal, une magnifique galerie située au sommet des sept plus hautes collines de Rome assiégées par le palais présidentiel italien et les célèbres jardins Colonna, les anciennes écuries papales ancrées dans un grand temple romain antique, offrant à la fois une vue imprenable sur certains des plus grands arts du monde et les plus ville magique, sera exposée jusqu'au 21 janvier^st 2018 l'exposition intitulée «Picasso: entre cubisme et classicisme 1915-1925«, Une collection d'une centaine de chefs-d'œuvre choisis par le conservateur Olivier Berggruen en collaboration avec des musées et des collections d'exception.

L'exposition est soutenue par 38 prêteurs. Oeuvres uniques d'Europe, des États-Unis et du Japon. Le Musée Picasso, le Centre Pompidou à Paris, la Tate de Londres, le MoMA, le Metropolitan Museum, le Guggenheim, le Berggruen Berlin Museum, la Fundació Museu Picasso à Barcelone et le Musée Thyssen à Madrid sont les principaux prêteurs.

L'exposition illustrera les expériences menées par Picasso avec différents styles et genres: du jeu des surfaces décoratives dans les collages (joué pendant la Première Guerre mondiale) au réalisme stylisé des «années Diaghilev», et de la nature morte au portrait.

D'une distance de cent ans, l'exposition célébrera le voyage de Picasso à Rome et Naples en 1917 à la suite de la compagnie Ballets Russes de Sergei Diaghilev avec le poète Jean Cocteau et le musicien Igor Stravinsky. Ce fut le voyage au cours duquel Picasso rencontra et tomba amoureux d'Olga Khokhlova, la première danseuse de la compagnie et sa première femme.

Lorsque Picasso est arrivé en Italie en février 1917, la Première Guerre mondiale faisait rage. Pablo n'avait que 36 ans mais était déjà un grand peintre. Bientôt, il concevra des décors et des costumes de ballet et rencontrera Olga.

L'exposition se concentrera sur la méthode de pastiche, analysant les voies et les procédés par lesquels Picasso l'a utilisé comme instrument au service du modernisme, dans un voyage du réalisme à l'abstraction de la plus originale et extraordinaire de l'histoire de l'art moderne.

Parmi eux, figurent:

Un autre aspect de l'exposition se concentrera sur ses décors et costumes. Un projet de ballet parallèle est également en préparation.

«C'est une exposition qui fonctionne depuis 2015 et est l'une des expositions les plus importantes jamais consacrées à Picasso en Italie», a déclaré Mario De Simoni, président et directeur général d'Ales spa, coproducteur de l'exposition MondoMostre Skira et de la participation des Galeries nationales d'art ancien.

«Le voyage de Pablo Picasso en Italie en janvier 1917 a offert l'une des influences les plus importantes mais les moins étudiées sur son art. C'est en Italie qu'il a commencé sa deuxième période de rose et a absorbé l'esprit puissant de la Renaissance, de l'art classique et maniériste, ainsi que de la culture italienne. »

Comme le souligne l'écrivaine Jennifer Theriault:

Dans le livre The Italian Journey 1917-1924, les éditeurs Jean Claire et Odile Michel explorent les liens fascinants entre le travail de Picasso et ses expériences en Italie: