Gallerie degli Uffizi

I lavori agli Uffizi iniziarono nel 1560, durante il regno del primo Granduca di Toscana, Cosimo I de 'Medici. Accanto agli Uffizi c'era Palazzo Vecchio, sede amministrativa della Repubblica Fiorentina.

Era qui che apparentemente i magistrati della città governavano la città e il suo territorio, anche se in realtà tutto il potere era nelle mani della famiglia Medici.

In quanto simbolo del potere di Firenze, Palazzo Vecchio ha svolto perfettamente il suo scopo. Un'enorme, imponente fortezza vicino alle rive del fiume Arno, si profilava su Piazza della Signoria sottostante, dove il David di Michelangelo stava guardando resiliente in lontananza verso Roma.

Man mano che il potere e l'influenza di Firenze crescevano, cresceva anche la necessità di spazio per i suoi dischi. Ecco perché il Granduca Cosimo si è impegnato a costruire gli uffici degli Uffizi che, nella loro imponenza, si accordassero con il vicino Palazzo Vecchio.

L'uomo incaricato della costruzione degli Uffizi è stato Giorgio Vasari, una figura affascinante che ci ha lasciato molto più della semplice architettura. Vasari è l'autore delle Vite degli artisti; una serie di biografie che forniscono la fonte delle nostre informazioni per figure come Leonardo da Vinci, Raffaello, Michelangelo, Botticelli e Filippo Brunelleschi, l'architetto del Duomo di Firenze.

Vasari non ha vissuto abbastanza per vedere il completamento del suo progetto. Morì nel 1574, all'età di 62 anni, sette anni prima dell'inaugurazione degli Uffizi. Il suo lavoro fu continuato da Alfonso Parigi e Bernardo Buontalenti, l'uomo accreditato, tra le altre cose, dell'inventore del gelato.

Lo scopo principale degli Uffizi era quello di ospitare gli uffici amministrativi e l'archivio di Stato di Firenze. Almeno apparentemente. Per l'ultimo piano degli Uffizi è stata allestita una galleria per la famiglia Medici e per i loro stimati ospiti che mostrano la loro vasta collezione di sculture romane.

Nel corso del tempo, i Medici ampliarono la loro crescente collezione in altre sale degli Uffizi, aggiungendo dipinti, gioielli, strumenti scientifici e armi al loro invidiabile pantheon di statue antiche. La magnificenza di questa collezione, tra le più belle d'Europa, attirava sempre più viaggiatori nei loro Grandi Giri fino a quando gli Uffizi non diventavano una tappa obbligata di ogni visita a Firenze. Così com'è oggi.

Martedì - Sabato 8:15 - 6:50

Risalenti rispettivamente al 1485 e al 1482, la Nascita di Venere e la Primavera di Sandro Botticelli sono facilmente tra i dipinti più riconoscibili al mondo. Si dice che Lorenzo de 'Medici abbia commissionato la Nascita di Venere, i suoi amici e la famiglia che si atteggiano a modelli nel dipinto.

Si dice che la sua amante Simonetta abbia posato per Venere, la sua bellezza che ha perseguitato Botticelli per anni dopo la sua morte. La figura di Mercurio, nel frattempo, si pensa fosse Giulano, il fratello minore di Lorenzo che fu assassinato nel Duomo di Firenze il giorno di Pasqua del 1478.

La Primavera di Botticelli è meravigliosamente enigmatica e divide le opinioni sul suo significato sin da quando fu svelata nel 1482. È un'ode alla bellezza, un vorticoso rito pagano, una festa organizzata per accogliere nell'abbondanza della Primavera? L'intero lavoro è surreale, dalle figure in primo piano allo sfondo, ma questo fa di più per affascinare il pubblico a

per vederlo.

Dipinta quando Leonardo da Vinci aveva appena 20 anni, l'Annunciazione fu la prima opera del Gran Maestro. Raffigura l'angelo Gabriele che porta alla Vergine Maria la notizia che lei miracolosamente darà alla luce un figlio il cui nome sarà Gesù e il cui regno come Figlio di Dio non finirà mai.

Lo sfondo aperto e montuoso rivela l'apprezzamento profondo di Lenoardo per la natura, mentre le figure di Gabriele e Maria in primo piano mostrano un talento pittorico già fiorente nel giovane artista rinascimentale.

La sua commissione e la sua storia antica sono entrambe oscure, tuttavia, e mentre fu eseguito nello studio del maestro di Leonardo, Andrea del Verocchio, non sappiamo fino a che punto il maestro pose le basi per il suo allievo da completare.

Caravaggio dipinse la Medusa nel 1597, subito dopo aver ricevuto la più grande commissione della sua giovane vita: dipingere la Cappella Contarelli nella Chiesa di San Luigi dei Francesi a Roma. Mentre stava per intraprendere nuovi argomenti più cristiani, la Medusa può essere vista come i suoi tentativi di esorcizzare il suo fascino per la violenza e il realismo.

L'opera raffigura Medusa, una figura della mitologia greca il cui aspetto abominevole e i capelli di serpenti che si contorcono trasformerebbero in pietra chiunque la guardasse. Caravaggio immagina il momento esatto in cui Medusa fu uccisa, decapitata con lo scudo del giovane Perseo sotto la guida di Atena.

Decapitata ma ancora cosciente, Medusa urla silenziosamente mentre il sangue scorre dalle sue arterie. Eppure il suo viso non è immaginato, ma un autoritratto dell'artista, i cui lineamenti scuri erano in armonia con la sua personalità ombrosa.

Creata negli anni Trenta del Cinquecento e raffigurante un modello sconosciuto, la Venere di Urbino di Tiziano è una delle opere d'arte più sensuali degli Uffizi, adatta data la dea come soggetto.

L'opera si basa su un dipinto precedente, la cosiddetta Venere di Dresda, che raffigura la dea reclinata in modo simile nella natura. L'interpretazione di Tiziano, tuttavia, addomestica la dea, contrastando la curvatura della sua forma con la rigidità del suo ambiente interno.

Alcune interpretazioni suggeriscono che la Venere di Tiziano sia meno la dea dell'amore immediato e carnale e più la rappresentazione della fedeltà a lungo termine, incarnata dal fedele cane rannicchiato ai suoi piedi. Eppure è difficile negare l'erotismo esposto del dipinto, incarnato se non dal soggetto al centro, poi dagli svolazzi della vita intorno a lei.

Il Tondo Doni, fu completato intorno al 1507 da Michelangelo per il mercante fiorentino, Agnolo Doni, da poco sposato con la nota famiglia Strozzi. Sebbene il dipinto sia più piccolo dei suoi affreschi nel cappella Sistina, è un'altra bellissima opera di Michelangelo e rimane il suo unico dipinto in mostra a Firenze.

Questo dipinto presenta la Sacra Famiglia (Maria, Giuseppe e Gesù da bambino) come punto focale principale dell'immagine, con il bambino Giovanni Battista dietro di loro a destra. Il significato dietro le altre figure nude sullo sfondo sembra raffigurare l'umanità pagana, separata dalla Sacra Famiglia da un muro del peccato originale.

Il Tondo Doni è esposto agli Uffizi all'interno della sua cornice lignea originale, disegnata dallo stesso Michelangelo. Poiché la scultura in legno è un'arte tradizionale a Firenze, la cornice è molto dettagliata e decorata e mostra la testa di Gesù e altri quattro profeti. Guarda da vicino la parte in alto a sinistra della cornice per vedere le mezze lune, il simbolo della famiglia Strozzi.

Basato su un antico originale in mostra a Roma Musei Vaticani, Il Laocoonte ei suoi figli di Baccio Bandinelli raffigura una delle scene più tragiche della mitologia greco-romana.

Non sveleremo la storia qui, ma è meglio che ci si diverta in piedi di fronte al monumento stesso. Che sia a Firenze o a Roma, siamo pronti a condividerlo con te.

L'originale è da Roma Musei Vaticani.

La visita agli Uffizi richiede dalle 2 alle 4 ore, a seconda di quanto si vuole approfondire. I suoi capolavori principali sono molti e meritano di essere visti a tuo piacimento, quindi dedica almeno un'intera mattinata o un pomeriggio agli Uffizi e guarda come ti porta l'umore.

Puoi, ma non lo consigliamo. Con circa 2 milioni di visitatori ogni anno, c'è un delicato equilibrio tra domanda e capacità, il che significa che senza biglietti d'ingresso prioritari o orari di ingresso assegnati puoi rimanere in fila per ore (anche se almeno sei all'ombra sotto i suoi portici del XVI secolo ).

Ci sono molti procacciatori di biglietti in giro fuori dalle Gallerie degli Uffizi che sperano di guadagnare velocemente dalla confusione o indecisione di un visitatore. Il modo di gran lunga migliore per visitare gli Uffizi è come parte di un tour privato, che include l'ingresso salta fila a tempo direttamente all'interno delle gallerie.

Sapevi che gli Uffizi sono uno dei musei più antichi del mondo? Nel XVI secolo i visitatori potevano visitarlo su richiesta e nel 1765 le gallerie furono aperte al pubblico. Potrebbe essere stato formalmente riconosciuto come museo solo nel 1865, ma in realtà ne era stato uno da circa 300 anni.

Scritto da Alexander Meddings